Edward Weston （爱德华·韦斯顿）
Edward Weston （爱德华·韦斯顿）
爱德华·韦斯顿(Edward · Weston)1886年生于美国芝加哥附近的一个不太富裕的家庭 ，几乎没有受过什么专门的教育。在二十至五十岁之间，主要开设照相馆，拍摄商业人像的收入来维持生活。青少年时代的爱德华在学校里田径和艺术课都非常出色，但他高中没有读完就辍学了。他先得到一份店铺差役的工作，后来经过几回更换工作，他成为一名登门拍照的人像摄影师，拍摄“所有事物，从摇篮里的新生儿到棺木里的死尸”。1907年秋天，爱德华开始意识到需要专业的摄影训练，他报名参加了伊利诺斯摄影学院9个月的课程，并在6个月内完成了学业，这是他唯一接受的正规摄影教育。为了追求理想中的完美境界，韦斯顿在摄影艺术领域里，开始了一场为期46年漫长的探索，直到1948年得了震目性麻痹症（Parkinson’s Disease）
爱德华·韦斯顿最开始接触的摄影是“画意摄 影”，在Tropico 镇“小工作室”里他运用柔焦的手法拍摄了很多唯美的人像照片。这些唯美优雅的照片让他很快得到了认可，作品和文章越来越多的被刊登在《Photo-Era》、《 American Photography》之类的杂志上，也开始频频在全国性的摄影比赛中获奖。
1932年，他和安塞尔.亚当斯、W.范迪克等志同道合的影友，组成了美国摄影史上有名的”f/64群体”。（The term f/64 referred to the smallest aperture setting on a large format camera, which secured maximum depth of field, rendering a photograph evenly sharp from foreground to background.）
1927年至1936年，可以说是爱德华艺术成就的鼎盛时期，因为在创作上他首先取悦自己，而且奋勇进取。虽然生活并不富有，而且在个人生活上有不少离经叛道的行径，但他的家人、周围的朋友以及过往的情人仍然给予他莫大的宽容和谅解。他的艺术道路在音乐、雕塑、文学、绘画作品的启发下进一步拓宽了。他的经典代表作《鹦鹉螺》、《青椒》、《白菜》、《裸体》、《树干》、《岩石》等系列作品都诞生于这10年。
为了自由、理想和不妥协、还有几分放任，爱德华·韦斯顿一生几乎都处于拮据的生活状态，他去世时的银行存款只有300美元，没有像其他的许多艺术家靠自己富有起来。在他46年（自1902年至1948年）的摄影创作生涯中，为美国的惠灵顿图书馆捐赠了502幅相片，有113幅在洛杉矶市立美术馆，832张相片珍藏在加利福尼亚大学，1826张未经点修和装裱的相片存放在亚利桑那大学的摄影创作中心。
爱德华·韦斯顿
《Figure in the Nude》(1918年)
《Epilogue》(1919年)
1922年韦斯顿参观了俄亥俄州的阿姆科钢铁厂，在此期间，韦斯顿逐渐放弃画意摄影的拍摄风格，开始压缩空间来强调事物的几何抽象形式和精细细节。
《俄亥俄州阿姆科钢铁厂》(1922年)
《Nautilus》(鹦鹉螺，1927年)
《Nautilus》(鹦鹉螺，1927年)
《Perper No.30》(辣椒，1930)
《凯莉丝的裸体》1936
爱德华人像作品
爱德华人像作品
评论
要花气力才可以迫使相机说谎：本上它是诚实的工具：此摄影师才更有可能凭着一种探究的、融洽的精神接近 大自然，而不是凭着自封的“艺术家”那种洋洋自得的花哨。至于当代视域，也即新生活，则是基于诚实地对待所有问题，不管是道德还是艺术。建筑物的虚假门面、道德中的虚假标准、各式各样的托词和矫揉造作，必须擦掉，将被擦掉。 ——爱德华·韦斯顿