新闻摄影

新闻摄影

“任何宣传者都明白带有倾向性照片的价值。从广告到政治宣传海报，一张照片如果经过恰当的挑选，则能冲击唤起或抓住人心，传递出全新的独特的真理。”————彼得·潘特（1926年）。

19世纪和20世纪之交的前夕，图片杂志的内容已经开始发生转变，越来越少的内容定位于家庭阅读，反而更加关注有文化的城市读者的阅读需求。

杂志除了为读者提供信息性和娱乐性的文章，也关注政治文化，体育事件以及社会问题，杂志开始意识到照片作为插图来源的重要性。

早期的照片只是为了配合文字报道，对照片的使用没有发挥什么想象力，但是到了19世纪90年代之后，杂志里面的设计照片不再是简单的穿插在故事中，不同大小和形状的图片会被精心安排版面上。

在德国魏玛共和国时期，德国摄影的各个领域都取得了辉煌的成就，似乎自然而然，新闻摄影也应该在德国蓬勃发展。在德国。为慕尼黑画报工作的图片编辑斯蒂凡·洛伦特就展示出他在图片挑选图片空间安排，以及图片排版方面的非凡能力。

1925年至1932年间在德国出版的《工人画报》，除了大量使用照片来报道之外，其封面使用了约翰·哈尔特菲尔德制作的蒙太奇作品，他的作品带有达达主义的敏感性和左翼政党的意识形态。 苏联构成主义艺术家使用拼贴照片和蒙太奇来实现实用主义的需求，受到他们的启发，约翰哈尔特菲尔德利用这种创作形式为工人阶级解读社会和政治事件，而不仅仅是为了满足社会精英阶层对新鲜感的追求。

苏联摄影的发展则与意识形态变化相呼应，意识形态在苏联影响了所有的视觉艺术，摄影作品的实用主义被反复强调，而摄影作为个人化的表达工具，角色则被弱化。

时至今日,摄影作品依旧被认为是在图书杂志和海报中构建国家生活意识形态的工具。